Megaprodução retorna aos palcos no Teatro Casa Grande e reafirma a presença cultural do artista 28 anos após sua morte
Foto: Divulgação
“Tim Maia, Vale Tudo – O Musical” chega ao Rio de Janeiro com uma montagem renovada e promete emocionar públicos de todas as idades. Mais do que revisitar canções marcantes, o espetáculo conta história! A produção transforma o palco em uma celebração e homenagem à trajetória do artista carioca, conduzindo o público por sua jornada desde a juventude até a consagração nacional.
A temporada acontece de 6 de março a 12 de abril no Teatro Casa Grande, antes de seguir para apresentações em Niterói, de 16 a 19 de abril.
Com roteiro de Nelson Motta e inspirado no livro “Vale Tudo – O Som e a Fúria de Tim Maia”, o espetáculo mistura linguagem moderna e dinâmica com momentos de interação que envolvem diretamente o público na experiência cênica e musical.
Cerca de 20 sucessos que permanecem presentes no imaginário coletivo ajudam a construir essa vivência. Clássicos como “Não Quero Dinheiro”, “Azul da Cor do Mar”, “Gostava Tanto de Você” e “Acenda o Farol” conectam novas gerações e admiradores de longa data. Essas canções seguem ecoando além do palco, presentes em karaokês, trends nas redes sociais, festas e no cotidiano, reforçando a permanência de sua obra na cultura popular.
Em 2026, completam-se 28 anos da morte de Tim Maia. O musical estará em cartaz justamente em 15 de março, data que marca o falecimento do artista, reforçando o caráter simbólico, afetivo e histórico da homenagem e evidenciando a permanência de sua música entre diferentes gerações.
“Estou imensamente feliz em anunciar o retorno do musical sobre a vida do meu pai. Fazer parte dessa produção é muito mais do que um trabalho, é uma missão. Mesmo sem meu pai fisicamente entre nós, sua musicalidade, genialidade, sua história e sua força seguem vivíssimas entre nós. Tenho o máximo respeito pelo legado que me foi confiado e o administro com o coração, fidelidade e muita seriedade. Esse musical é por ele e feito para vocês”, declara Carmelo Maia.
O musical também marca presença na 34ª edição do Festival de Teatro de Curitiba nos dias 31 de março e 01 de abril! A participação especial será no Teatro Guaíra, na capital paranaense.
Megaprodução
A peça reúne 16 atores no elenco e aposta em uma construção visual robusta, com 141 figurinos e o uso de 32 perucas que contribuem para a ambientação das diferentes fases retratadas.
A caracterização também evidencia a transformação do protagonista ao longo da narrativa, com visagismo desenvolvido em duas fases distintas que marcam a passagem do primeiro para o segundo ato.
Em palco, a experiência é ampliada pela presença de 12 músicos executando a trilha ao vivo, enquanto um cenário de aproximadamente seis toneladas reforça a dimensão grandiosa da montagem.
Desde a estreia em 2012, a produção conquistou público e crítica e se consolidou como um dos grandes sucessos do teatro musical brasileiro. A nova montagem reafirma esse percurso ao unir narrativa biográfica, energia musical e interatividade, propondo uma experiência que celebra a memória do artista e sua contribuição à cultura brasileira.
O musical conta com patrocínio da Cometa, da Venum e do Promenade, que reforçam o apoio à cultura e à arte nacional. A direção musical é de Carlos Bauzys e Diego Salles, direção geral de Pedro Brício, curadoria artística de Carmelo Maia e produção geral de Adriana Del Claro. A produção é assinada por Carmelo Maia, Del Claro Produções e Grupo Live, com coprodução de Seroma Produções e Edições Musicais Ltda. e Vitória Régia Music, além da realização do Ministério da Cultura e Governo Federal por meio da Lei de Incentivo à Cultura.
Os ingressos custam a partir de R$ 75,00 e já estão à venda no site de vendas oficial.
Serviço Tim Maia, Vale Tudo – Rio de Janeiro
Temporada: 6 de março a 12 de abril Local: Teatro Casa Grande Endereço: Av. Afrânio de Melo Franco, 290 A, Leblon, Rio de Janeiro RJ, Shopping Leblon Horário: Sextas às 20h, sábado às 16h e 20h e domingos às 19h Onde comprar: Ingressos à venda no site de vendas oficial e na bilheteria física do teatro. Bilheteria Teatro Casa Grande (sem taxa de serviço): Avenida Afrânio de Melo Franco, 290 – Loja A – Leblon – Rio de Janeiro/RJ. Funcionamento: Quarta das 12h às 18h. Quinta a domingo a partir das 15h até 30 minutos após o início do espetáculo. Classificação etária: 14 anos. Menores a partir de 10 anos entram acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 1 ano e 11 meses possuem gratuidade permanecendo no colo do responsável.
Serviço Tim Maia, Vale Tudo – Festival de Curitiba
Datas: 31 de março e 01 de abril às 20h30 Local: Teatro Guaíra – Endereço: R. XV de Novembro, 971 – Centro, Curitiba – PR, 80060-000 Onde comprar: Bilheteria física exclusiva do Festival de Curitiba no Shopping Mueller (Piso L3) e no site oficial de vendas.
Curiosidades sobre a produção
❇️ 16 atores no elenco ❇️ 141 figurinos ❇️ 32 perucas ❇️ 2 horas de preparação do ator Thór Junior para viver Tim Maia ❇️ Troca rápida de figurino com duração mínima de 2 minutos ❇️ Cenário com peso total de 6 toneladas ❇️ 12 músicos na orquestra ❇️ Efeitos especiais com uso de cortina de fumaça
Ficha técnica equipe
Adriana Del Claro – Produção Geral Carmelo Maia – Sócio e Produtor Nelson Motta – Autor Keila Bueno – Diretora de Movimento Pedro Bricio – Diretor Geral Guga Pereira – Sócio Grupo Live Wilson Anastácio – Sócio Grupo Live Maurício Aires – CEO Grupo Live Cezar Rocafi – Ramon Davi Fields – Absoluto 2 Dennis Pinheiro – Jorge Ben Elá Marinho – Elis Regina Estêvão Souz – Swing Julia Gorman – Marisa Monte Júlia Perré – Cristina / contraregra Lola Borges – Primavera 1 Mari Rosinski – Primavera 2 / Gal Costa Chelle – Primavera 3 Thór Junior – Tim Maia Rodrigo Fernando – Absoluto 3 Suzana Santana – Sandra Sá/Mãe Tiago Herz – Roberto Carlos WD – Absoluto 1 Matheus Luiz – Trombone Rafa Maia – Baterista KAESER – Reed 3 Alexandre Bittencourt – Reed 4 Tiago Calderano – Percussão Priscila Rosário – Guitarrista Raul d’Oliveira – Baixo Gilberto Pereira – Reed 1 Junior Abreu – Trompete 2 Moises Santos – Reed 2 Ezequiel Freire – Trompete 1 Isis Patacho – Chefe de Palco Ana Lares – Microfonista Rosi – Camareira II Guerrieri – Maquinista Lázaro Silva – Camareiro I Thayssa Carvalho – Operador de Luz Felipe Tomé – Contrarregra Daniel Vetuani – Operador de Som Carlos Bauzys – Diretor Musical Diego Salles – Diretor Musical / Maestro Marcelo Eduardo Farias – Piano / Maestro (sub) Daniel Kaeser – Piano / Maestro (sub) Fabio Namatame – Figurinista Eliana Liu – Produção de Figurinos Juliano Lopes – Modelagem Lenilda Moura – Costura Fernando Reinert – Costura Tocko Michelazzo – Sound Designer Gabriel Bocutti – Sound Designer Associados Raul Cavalheiro – Sound Designer Associados Dicko Lorenzo – Visagista Laila Tavares – Assistente de visagismo Matt Gadelha – Confecção de perucas e próteses Matheus Delgado – Confecção de perucas e próteses Jon Pavan – Prótese Drag Flau Coutinho – Perucaria Kleber Montanheiro – Cenógrafo André Habacuque – Assistente de Cenografia Casa Malagueta – Cenotécnico Alício Silva – Cenotécnico Giorgia Massetani – Cenotécnico Andre Costa – Cenotécnico Danndhara Shoyama – Cenotécnico Igor B. Gomes – Cenotécnico Luna Costa – Cenotécnico Matheus Muniz – Cenotécnico Elba Lacerda – Cenotécnico Deoclecio Alexandre – Cenotécnico Shampzsss – Cenotécnico Leandro Aleixo – Cenotécnico João Victor – Cenotécnico Julia Leandro – Cenotécnico Tiago Dias – Coreógrafo Tulio Pezzoni – Designer de Luz Douglas Costta – Gerente de Produção Luiz Rodrigues – Assistente de Direção Nathalia Gouvêa – Produtora Técnica Caio Luz – Assistente de Produção Eduardo Dantas – Diretor Técnico Carol Dworschak – Coordenadora técnica Martina Noronha – Gerente Operacional Bernard Haus – Operacional Thiago Gerheim – Operacional Gabriel Lagoas – Iluminação João Lima – Palco Maurício Lira – Áudio Gabisom André Emídio – Interlocutor Artístico Eduardo Pradella – Produtor de Casting Gus Perrella – Diretor de Arte Grupo Live – Marketing Giovana Rivera Orlandi – Marketing / Mídias Sociais Renato Braz – Marketing Georgia Del Claro – Marketing Novità – Assessoria de Imprensa Stephan Solon – Fotógrafo Jonas Mendes – Estrategista Digital Rodrigo Medeiros – Gestão de Mídias OOH Laerte Késsimos – Diretor de Câmera Pequeno Universo Estúdio – Captação de vídeos Marco Lomiler – Câmera Tomás Cortes – Som Almeida da Silva – Assistência Ronald Oliveira – Jurídico Stella Almeida – Jurídico Joecio Oliveira – Financeiro Larissa Almeida – Administrativo e Financeiro Del Claro Rogério Faguntes – Canhoneiro Biel Barbosa – Canhoneiro Rebeca Oliveira – Adereço Macarrão Maick Eduardo De Souza – Adereço Macarrão Caio Gallucci – Fotógrafo Ângelo neto – Técnico de vídeo
SOBRE TIM MAIA
“Tim Maia foi o ser mais livre que eu conheci”. A frase de Nelson Motta sintetiza de forma ampla e ao mesmo tempo precisa uma das figuras mais controversas, anárquicas e amadas que a música deste país já produziu.
Sebastião Rodrigues Maia, mais conhecido como Tim Maia, alcançou o sucesso a partir da década de 1970 e tornou-se um dos mais influentes cantores brasileiros. Destacou-se pelo pioneirismo ao trazer para a MPB o estilo soul de cantar. Com sua voz grave e carregada de emoção, tornou-se um dos grandes nomes da música brasileira.
Sua carreira no Brasil fortaleceu-se a partir de 1969, quando gravou um compacto simples pela Fermata com ‘These Are the Songs’ (regravada no ano seguinte por Elis Regina em dueto com ele e incluída no álbum Em Pleno Verão, de Elis) e ‘What Do You Want to Bet’. Antes disso, viveu nos Estados Unidos entre 1959 e 1963.
Além de cantor, Tim Maia foi também compositor, maestro, produtor musical e instrumentista — um verdadeiro fenômeno da música brasileira. Foi vencedor por mais de cinco vezes do famoso Prêmio Sharp como melhor cantor.
Com um legado de 205 obras musicais e 698 gravações, criou estilos inovadores como samba soul, funk samba, xaxado soul e forró soul. Sua voz potente e inconfundível marcou gerações.
No ano seguinte à sua morte, foi homenageado por diversos artistas da MPB em um show tributo, que se transformou em disco, especial de TV e vídeo. Entre tantas homenagens já feitas, uma das mais marcantes ocorreu em 14 de dezembro de 2007, quando a Rede Globo dedicou a ele um episódio do especial Por Toda a Minha Vida.
Tim Maia viveu uma trajetória intensa, repleta de dramas e comédias. Atribuía seu sucesso a músicas dançantes, que ele chamava de ‘esquenta suvaco’, e a clássicos românticos atemporais, apelidados por ele de ‘mela cueca’. Rei do swing e do humor ácido, entre lágrimas, gargalhadas e consagrações, construiu uma obra musical de peso, tornando-se um dos artistas mais admirados pelos maiores nomes da MPB.
SOBRE NELSON MOTTA
Nelson Motta pode ser considerado um dos primeiros tradutores do conceito “multimídia” no Brasil. Compositor, escritor, jornalista, produtor musical e palestrante, ele testemunhou e influenciou tudo o que aconteceu na música brasileira a partir do surgimento da Bossa Nova. É autor de centenas de músicas em parcerias com grandes nomes como Lulu Santos, Rita Lee e Roberto de Carvalho, Marisa Monte, Ed Motta, Guilherme Arantes, Dori Caymmi, Marcos Valle, Guinga, Erasmo Carlos, João Donato e a banda Jota Quest.
Algumas de suas composições se tornaram clássicos da MPB, como Como Uma Onda, Perigosa, Dancin’ Days, Coisas do Brasil e até a famosa canção de fim de ano da TV Globo Um Novo Tempo. Trabalhou como diretor artístico das gravadoras Warner Music e Polygram, além de produzir discos e dirigir shows de artistas como Elis Regina, Marisa Monte, Sandra de Sá, Elba Ramalho, Djavan e Daniela Mercury.
Também foi colunista do jornal Última Hora, da Folha de S.Paulo e, desde 2009, escreve semanalmente para o jornal O Globo. Como escritor, lançou os best-sellers Noites Tropicais e Vale Tudo – O Som e a Fúria de Tim Maia, que venderam mais de 300 mil cópias, além de romances e livros de crônicas. Nelson também escreveu espetáculos musicais de grande sucesso, como Tim Maia, Vale Tudo, Elis, a Musical, Simonal e Dancin Days.
Na televisão, Nelson Motta trabalhou em programas como Sábado Som nos anos 70 e no festival Hollywood Rock nos anos 80, além de idealizar e formatar programas como Chico e Caetano e Armação Ilimitada. Foi um dos fundadores do programa Manhattan Connection, o primeiro e mais antigo programa da TV a cabo brasileira. Também atuou como co-roteirista da minissérie O Brado Retumbante e teve seu romance O Canto da Sereia adaptado para uma série na TV Globo. Apresentou por mais de 10 anos uma coluna semanal sobre cultura no Jornal da Globo. Sua vida e obra foram celebradas com o álbum e documentário Nelson 70, que reuniu interpretações de suas músicas por artistas como Lenine, Marisa Monte, Silva e Gaby Amarantos. Em 2018, recebeu o Latin Grammy pelo conjunto de sua obra. Mais recentemente, foi roteirista do documentário Elis & Tom, Só Tinha de Ser com Você, do musical Tom Jobim, o Musical, lançou o romance Corações de Papel e atuou como curador do festival Doce Maravilha e dos shows culturais do G20, no Rio de Janeiro.
SOBRE CARMELO MAIA
Carmelo Maia é ator, produtor, advogado, empresário e sócio da nova montagem do espetáculo “Tim Maia – Vale Tudo”. Com 32 anos de atuação, conduz com autoridade e excelência tudo o que envolve o nome, a obra e o legado de Tim Maia, desde quando ainda trabalhava ao lado do próprio pai. Sua trajetória é marcada por presença, precisão e uma dedicação ininterrupta que transformou memória em potência e saudade em construção viva.
O nome Tim Maia está há quase três décadas entre os mais lembrados da música brasileira. Mesmo após sua morte, nunca saiu de cena. E isso não é acaso, é resultado. Gênios existem, sim. Mas só permanece quem sabe conduzir uma obra com visão, inteligência e respeito pelo tempo. Carmelo entende o valor da espera, escolhe os profissionais certos, decide com estratégia e sensibilidade, sem jamais desgastar o que representa o artista. Cada projeto tem um propósito. Cada movimento tem direção. E é assim que Tim Maia segue em ascensão.
Representa o pai em todas as esferas: nos palcos, nos bastidores, nos contratos, nos processos. Está em cada detalhe, com pulso firme e um perfeccionismo que não permite atalhos. A régua é alta porque precisa ser. E porque só quem carrega esse nome com verdade sabe o que ele exige.
Carmelo não se move por homenagens vazias. O que constrói é continuidade real. Mantém o nome Tim Maia relevante, atual, potente. Não por saudade, mas por competência. É a extensão viva de uma força que transcende o tempo. Uma assinatura artística, afetiva e profissional que fala por si.
